《果尔达》后传：英雄们的全新征程

现代主义，超现实主义，未来主义......“艺术追求真相，不是真实”“Art is fake”“拒绝为艺术而艺术”......一部审视艺术自身的电影，其中还引用戈达尔的话和拉斯冯提尔的“道格玛95”宣言，在坐观众都会心一笑。以电影这种艺术形式去叩问艺术或是电影本身，荒诞而颇具反讽。形式的意味大于内容，却依然具有很强的可看性，Cate一人分饰十二角，同样的面孔替换为不同的面孔与声音，似乎也意味着某种原子化的个体在不断重复同样或类似的声音。而电影不再被作为片段化的装置而是将碎片拼贴之后，如何弥合电影的时间逻辑？似乎不能用原有的逻辑去定义这个具有批判性的作品本身，《果尔达》被定义为电影时也就有了悖反性。勉强两分。先说重要的：虽然有个雏妓话题，但本片无任何露点。柬埔寨就是个大农村，当做个东南雅旅游片看看街景还是可以的，那些河流边的、地雷区附近的、粘稠夜色里的小镇在逼近式的镜头里呈现了现实感，调色也偏重，而且演员们的表现都不赖的，柬埔寨妈咪啊专注找人的彪悍寸头男啦，配角都在戏里。故事主线是12岁骨梗越南小姑娘的逃亡，结合落魄白种男的寻找，如果说前一部分还有点公路片加冒险片的看点，那白种男的部分更像是精神病，他对少女性交过敏的反应、莫名其妙自比为女主保护人（经济不力导致保护力度微小），呈现出一种急于养女儿的精神病状态，这未必比那些找雏妓的嫖客强多少啊，而且让这部本来节奏就有些拖沓的片子陷入了一种蛮不讲理的道德狂热的傻逼氛围。拉朵嫣在这片轧了个少女保护组织的小配角海伦·米伦饰演以色列历史上迄今为止唯一一位女总理果尔达·梅厄，故事围绕其在赎罪日战争期间面临的严峻而高风险的决定展开。